BEAT:
Domů » Novinky » Zvuková vhled se Sara Glaser, CAS

Zvuková vhled se Sara Glaser, CAS


Upozorni mě

Ačkoli čísla jsou určitě na vzestupném trendu, je stále vzácné najít „ženy ve zvuku“, zejména takové, jak prominentní jako Sara Glaser, CAS. Poté, co se před 20 lety dostala do oboru na vysoké škole jako nahrávací technik, lze Glaserovy hlavní úspěchy nalézt v její práci jako produkčního zvukového mixéru pro celovečerní filmy a epizodickou televizi. Některé z jejích posledních kreditů patří Westworld, Chirurgové, Feud: Bette a Joan a celovečerní film Netflix, Okraj světa.

Sdílí více o své zvukové kariéře a o tom, jaké to je být v tomto oboru ženou, v nejnovější DPA „Sound Insight“ Otázky a odpovědi níže.

 

Otázka: Jak jste se dostal do oboru mixování zvuku?

A: I když jsem vyrostl Los Angeles„Nebyla jsem vychována v zábavě jako mnoho mých kolegů. Když jsem šel na vysokou školu, objevil jsem hudební nahrávku. Byly to první dny internetu a já jsem skončil na některých nástěnkách pro studiové a živé nahrávky a já jsem byl okamžitě závislý. Seděl jsem tam celé hodiny, nasákl jsem příběhy o těch klucích, kteří vytvořili ve všech těchto nahrávacích studiích v 70. letech, a jen si vzpomínám, jak úžasné to muselo být.

Nakonec mi můj přítel dal katalog pro UCLA, kde jsem pokračoval v získávání certifikátů v oboru Recording Engineering, Songwriting a Music Business. Navštěvoval jsem svou první lekci nahrávání v Oceanway Studios a jakmile jsem se dotkl faderu, okamžitě jsem se zamiloval. O měsíc později jsem dostal první práci v nahrávacím studiu - a to není tak snadné, jak to zní, protože v roce 1998 nebyly ženy najaty za inženýry.

Během mého pracovního lovu mi kolega řekl, abych poslal svůj životopis Billovi Dooleymu - byl jsem pozván na pohovor a vydal jsem se na cestu do světa záznamu. Od prvního dne se ke mně choval jako k inženýrovi - školil mě a učil mě, jak řešit problémy. Stále používám techniky, které mě Bill učil, každý den.

Poté jsem se odrazil k několika dalším nahrávacím studiím. Poté vyšly nástroje Pro Tools a úplně změnily odvětví. Mnoho studií se zavřelo a bylo k dispozici méně pracovních míst. V tu chvíli jsem se tedy rozhodl v postprodukčním světě zvlhnout nohy. Začal jsem jako restaurátorský zvukový editor, než jsem nakonec na konci roku 2003 přešel na produkční zvuk; a od té doby jsem tu. Je to šílená cesta, ale byla úžasná a za ta léta jsem pracovala s mnoha skvělými lidmi. Nevím, co jiného bych dělal - pro mě není nic tak zajímavého a vzrušujícího jako práce se zvukem.

 

Otázka: Jaké výzvy přicházejí s tím, že je žena ve zvuku?

Odpověď: Jako žena v převážně mužském průmyslu jsem musela překonat překážky, které mnoho mých kolegů nemá. Když jsem byl na UCLA a poprvé jsem se ucházel o práci v nahrávacím studiu v LA, moji kolegové mi řekli, abych se neobtěžoval s určitými studii, protože najímali ženy pouze jako recepční. Za ta léta jsem se naučil pěstovat silnou kůži a udržovat otevřenou mysl. To znamená, že je úžasné vidět, jak se v tomto odvětví objevují skupiny, které podporují rozmanitost mezi našimi vrstevníky.

 

Otázka: Jakou radu byste dal jiným ženám, které se zajímají o zvukovou kariéru?

Odpověď: V tomto odvětví je spousta velkých osobností a vy osobně nikdy nic neberete. Buďte k lidem milí, protože si to všimnou, ale vždy si pamatujte, že jde o práci jako první. Ten, kdo je dnes na programu PA, by vás mohl zítra v produkční kanceláři najmout, takže chcete, aby věděli, že tvrdě pracujete a jste týmovým hráčem. Vždy se snažte, lidé si budou pamatovat, kdy se budete snažit.

Zvukový průmysl je velmi těsná komunita; milujeme se navzájem mentorovat. Mám přátele po celé LA a vždycky hledáme jeden druhého, ať už jde o odskočení nápadu nebo sdílení nových technik. Nikdy se tedy nebojte oslovit a položit otázky. Také, zvláště u žen, respektujte ty, kteří před vámi přišli a bojovali, abyste mohli být tady.

A konečně, nezapomeňte, že jste stálým studentem ve zvukovém průmyslu. Ve chvíli, kdy máte postoj, že jste mimo školu, jste jako profesionál. Vzhledem k tomu, že směšovače zvuku, zejména s postupujícím vývojem technologií, neustále vyvíjíme a přicházíme s novými přístupy, jak dělat věci. Zde vám bude dobře sloužit otevřená mysl.

 

Otázka: Můžete nám říct o svých prvních zkušenostech s mikrofony DPA?

Od: Když jsem v roce 2013 poprvé dostal ruce na mikrofony DPA, byl jsem zahnutý. Vzpomínám si, že jsem přišel na scénu, kde jsem byl na vzestupu. Bez bližšího pohledu na mikrofony jsem začal svou zvukovou kontrolu a okamžitě jsem si všiml rozdílu. Nemohl jsem uvěřit, jak čistá a přirozená byla kvalita zvuku - tak plná a tak krásná. Jak se ukázalo, používal jsem DPA 4017 Shotgun Mic. Od té chvíle jsem věděl, že to bude moje výběrové řešení pro výložníky - kvalitu zvuku nelze jednoduše porazit. Při práci na této show jsem měl také příležitost dostat ruce na značkové miniaturní všesměrové mikrofony značky 4061/71. Zněly tak plné a přirozeně. Bylo to opravdu krásné - a tehdy jsem se zamiloval do mikrofonů DPA. Odtamtud jsem začal sdílet svou lásku ke značce s dalšími zvukovými mixéry, a skupina mých kolegů skočila na rozjetý vůz DPA. O svých DPA neustále bojím.

 

Otázka: Jaké mikrofony DPA používáte a jaké jsou užitečné funkce nebo funkce standout?

A: Za posledních sedm let jsem získal arzenál řešení DPA. Patří sem brokovnice 4017, miniaturní všesměrové miniatury 4061/71 a superkardioidní mikrofony 4098/4061. Obracím se na ně pro všechny mé zvukové nahrávky v televizních a filmových aplikacích. Když použiji rostlinné mikrofony DPA, vím, že je mohu jen připojit a skrýt, a oni vždy zachytí křišťálově čistý zvuk, aniž by byli viditelní na kameře. Někdy malé mikrofony nezní příliš přirozeně kvůli zmenšené velikosti bránice, ale géniusi na DPA nějak přišli na to, jak to udělat. Také mini lavaliři 4071 a XNUMX jsou prostě úžasní - tito malí mikrofony mají velký úder!

Kvalita sestavení DPA Microphones ve spojení se zvukovou paletou mi poskytuje dokonalé řešení mikrofonu pro všechny mé potřeby záznamu. Stejně jako malování na umělce, i mikrofony jsou všechno pro zvukový mixér a potřebuji řešení, na která se mohu spolehnout. Často pracuji v drsných podmínkách - v těch, ve kterých byste nechtěli představit své mikrofony. S DPA vím, že mikrofony přežijí bez ohledu na to, v jakém prostředí pracuji; a budou znít skvěle celou dobu.

Kromě toho se filmy natáčejí stovkou různých způsobů - záběry, nastavení, umístění - a pak se veškerý zvuk dostává do postprodukce, aby se smíchal. S DPA mohu usnadnit práci post týmů, protože mé mikrofony se zvukem shodují. Tímto způsobem, když se přepínají mezi lavickými a boomovými stopami, na vás to nevyskočí; zní to hladce. Sonická konzistence mezi mikrofony DPA je velmi působivá - neslyšíte rozdíl od jednoho mikrofonu k druhému. To je pro mě velmi cenné, protože obvykle pracuji s více mikrofony najednou. Osobně vždy považuji DPA za radost z mixování. Práce se značkou vždycky na mě usmívá úsměv.

 

Otázka: Jak fanoušci mikrofonů DPA zlepšují řešení této značky celkový pracovní tok, když jsou na místě?

Odpověď: Režiséři přijdou s nápadem, jak chtějí něco udělat - jako zvukový mixér musíte zajistit, aby to fungovalo. K dosažení tohoto cíle potřebuji mikrofony, které zní skvěle, nebrání herci a nejsou viditelné na kameře. To vše jsem našel s mikrofony DPA. Se značkou jsem měl jen úžasné zkušenosti a se všemi mikrofony DPA, kterým se mi podařilo dostat ruce, pokaždé to prostě vyrazí z parku. V mém světě se k DPA nic nepřiblížilo. Dokážu získat vše, co potřebuji, dostanu plnohodnotné odezvy s nejpřirozenějším zvukem. Těším se, že se na budoucí projekty spoléhám na řešení DPA.


Upozorni mě